顧振清は審美趣味の向上を話します。

中国現代芸術業界で最も有名な独立策展人の一人です。

90年代から50回以上の大型有名芸術展を企画しました。

前世紀90年代の初め、

芸術策展の生涯を開始した。

その時、中国の現代芸術はまだまだ成熟した芸術生態メカニズムを確立していません。

1998年になって、顧振清は自分がこれまでやってきた芸術企画がまだそれなりの身分を持っていることを知りました。

二十年来、彼は中国の現代芸術の発展を目撃しました。

イギリス、ドイツ、シンガポールでは、中国の現代芸術を絶えず西洋社会に持ち込み、芸術とファッションの境界をも試しています。

今年は、その企画の「心動上海——一汽-フォルクスワーゲンアウディ芸術展」などによって、ファッション、公益と芸術を完璧に結婚させました。

記者：芸術とファッションの結婚といえば、「ポプラ芸術」の大家アンディ・ウォーホルに遡る人がいます。

賛成ですか

ペガソなどから始まるべきだと思います。

ペガソは当時すでにファッション圏の珍しいものだった。

アンディ・ウォーホルに言及したのは、特にファッションを積極的に追う芸術家で、映画監督や社会的セレブと付き合っていたからです。

もちろん、これはポプラ芸術そのものが各種の流行文化の元素を使って、ひいては大衆流行ファッションの本質になっていることと関係があります。

ポップアートはファッション文化を中に入れて、上品な芸術とインタラクティブになり、ファッションの高層と大衆レベルの品位をインタラクティブにして、お互いに浸透させます。

さらに、ファッションはもはや下里巴人、陽春白雪のように極めてはっきりしています。

記者：芸術とファッションの組み合わせはどう思いますか？

顧振清:

ファッションとの関係は芸術がファッションをリードして、ファッションの源になります。

私達は毎回の芸術運動を見て、ファッションに創意的な源を持ってきて、ファッションに天地を覆す変化を持っています。

しかし同時にファッションは芸術が大衆から出るのを助けることができます。

記者：でも、多くの人はファッションと結婚したら、芸術がビジネスになると思います。

顧振清：ファッション文化には確かに力があります。芸術レベルを引き下げることができます。ファッションの本質は消費です。

村上隆さんのように平たい概念を提唱しています。

彼の意味は、芸術はもともと高くて届かないが、ファッションに消費されたら扁平になるということです。

みんなが消費しているのは外在的で、本当に内在する核心の部分を理解していません。

しかし、私たちはファッションが美術教育の一部であることを同時に見るべきです。これは積極的な面です。

芸術とファッションが結びついて、芸術が雲の上から万丈の浮世に落ちることは確かです。

しかし、結婚を通じて、私たちも美育と薫陶の過程を経験しました。

近代的な社会の1つの標識は審美の興味の高まることで、建築、装置、服装を含んで、社会は発展すればするほど個人の個性を求めます。

記者：あなたの計画展の生涯の中で、いつからファッションを芸術に取り入れますか？

顧振清：2003年には、より多くの観客が芸術的な文脈に入るために、展覧会で多くのことをしました。

という考えです。

2005年は芸術とファッションに対して本当に感電した時です。

当時、上海の多倫現代美術館で「上海クール：創意は生産している」国際芸術展を作っていました。ファッションデザイナーと芸術家を同じ台に展示するように手配しました。

ファッション写真家の陳マンさんが初めて展示に参加したほか、デザイナーの張達さんなども含まれています。

この展覧会を企画したのは、芸術とファッションの影響力を相互に拡散させ、1＋1＞Nの効果を達成したいからです。

ここ数年の芸術とファッションを通じて、芸術とファッションは生活のエンジンになり、未来の生活方式をリードすると思います。

記者：芸術とファッションの結合度、境界はどうやって把握しますか？

顧振清：現代芸術はファッションの持ってくる下りてくる力に耐えます。

現代アートは大衆の興味に必死に合わせることができません。一定の時間でファンを獲得することができますが、長い間前衛性を失います。

十五年ではなく、それぞれの襟が乱れているのです。

芸術家はあまりにも流行しているファッションに対して、抵抗があって、大衆の状態を維持して、更に精神のリーダー、審美の先駆者をします。