La Semaine De La Mode Londonienne Du Printemps Et De L 'Été 2017: Métaphores Et Ironies Derrière La Flamme

L 'industrie de la mode dans son ensemble depuis 100 ans, le développement jusqu' à présent, il est difficile d 'avoir des innovations ou des créations épouvantables, tandis que la roue de la mode rapide fait que la conception a également commencé à mille morceaux.

Je ne peux pas dire grand - chose, mais il y a aussi une petite surprise.

Se présenter comme un objet de mode

L 'accessibilité, bien qu' elle ne soit pas trop bruyante, n 'en est pas moins importante.

Que ce soit une présentation statique ou une émission.

Pour montrer le choix de la mode.

Et cette année

L 'élément d' affichage statique est très brillant.

Ce point lumineux est Faustine 13 \ \ \ 10 \ \ steinmetz.

Cette créatrice française, depuis le début de sa propre marque, s' est dotée d 'une conception en denim qui a donné à sa marque un caractère très thématique, et cette fois - ci, elle a mis son mannequin dans un lieu fermé, où il faut voir toute la série de dessins à travers une fente de verre étroite qui a manifestement suscité la curiosité du public.

Mais c 'est facile à imaginer.

En 2001, lors du spectacle « Voss », il a regardé à l 'intérieur avec des gens qui se trouvaient à l' extérieur d 'un miroir monoface, mais qui ne voyaient pas l' extérieur, ce qui a également révélé une sorte de voyeur.

Bien qu 'il y ait une différence fondamentale entre les deux modes de présentation, la continuité des concepts comportementaux et artistiques est tout aussi intéressante que la similitude.

Plus d 'une centaine de personnes ont pris des photos animées, puis Po se sont rendues sur le réseau social, se sont rassemblées, ont partagé leurs motivations, bien que cela puisse paraître ridicule, mais le spectacle de Faustine treize dans steinmetz a été un succès incontestable.

Et retourne la vue.

En soi, la structure, le tissu, l 'impression et la technologie forment ensemble l' essence de la mode, et dans ces domaines, les concepteurs de la semaine de la mode de Londres, qui ont toujours osé, semblent avoir retrouvé le meilleur état d 'avancement, et les programmes beaux et subtils sont hors de portée.

Christopher Kane et j. W. Anderson ont tous deux apporté des contributions de qualité.

Asymmetric Black Cutting, blouse and écharpe

Christopher Kane est de retour et a trouvé une bonne intégration à la frontière étrange et luxueuse.

L 'esthétique géométrique de J. W. Anderson est réfractée sur les bords de jupe pliés, les bords carrés, les bords plissés, les zippes argentées et les fils filetés légers.

Il sait comment décrire son langage de conception avec des structures fantastiques et des matériaux abondants.

Royal Blue Satin face

Il y a une rose brodée, un rivet en métal et un fil de soie qui font l 'amour.

L 'assemblage Multi - material et les contours clairs de la Reine de l' Ouest ont déjà été le jeu de la Reine de l 'Ouest.

En coton t - shirt assemblage de la robe de soie, les vieux pots de vin nouveau gingembre ou vieux épicé.

Impression comme l 'expression la plus intuitive du tissu

Il y a aussi des impressions.

La collection de la Reine de l 'impression numérique Mary 13 \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\ \\

Morden portait une petite fille, déjà connue, mais aussi visible, portant l 'étiquette personnelle de Mary 131 à travers katrantzou.

Et même avec l 'impression de la célèbre saison Erdem, un grand nombre de tissus d' impression brodés, plissés et riches bords de feuilles de lotus, des bandages vides,

, est riche à différents niveaux, de haute qualité.

Il n 'y a jamais eu de manque d' intérêt.

Les tissus de qualité de l 'espace et de l' espace, qui ont toujours privilégié les tissus numériques, sont une combinaison de deux marques, Fyodor Golan, qui présente un goût infini pour les filles.

C 'est aussi amusant de s' amuser.

Même équipe de deux personnes, cette saison a été marquée par un mouvement fantastique et délicieux avec une combinaison confortable de tissus en tricot et de bords d 'épi, ainsi que des Casques d' antenne et des couleurs brillantes.

Le fantôme Gareth Trends, avec ses pommettes et son masque Hannibal, a coupé son corps avec une tension dramatique.

- une image de la femme forte, exquise, étrange et féministe.

La grande différence entre les manteaux de collage, les robes de cocktail, les manteaux gris et le satin bleu donne une sensation étrange et toute la série est remplie de tension et de chaos.

Pour la première fois depuis 2001.

Alexander McQueen, Sarah treize, 10ème édition, a créé une belle et pâle image de néon avec une robe de soie noire, un manteau en cuir et un manteau de satin de couleur orientale.

Avant et après l 'émission, il y a un contraste, avec un manteau en laine, un manteau en cuir noir et un ton dur, jusqu' à la fin de la robe de soie d 'Eugenie blanche et brodée.

La douceur, la multiplicité et le contraste sont deux significations qui ressemblent à deux formes extrêmes de beauté.

En tant que centre de production pour les talents de l 'industrie de la création de mode, Londres n' a jamais manqué de jeune indépendance.

Il ne manque jamais de maîtres.

Assemblage, mélange de matériaux, inclinaison et décomposition, la pmission et l 'innovation se poursuivent.

Cependant, quelle que soit la coupe ou le procédé, le concept est toujours le premier.

La sémantique culturelle.

Par conséquent

Il y a souvent plus de lecture de mode, quelle que soit la façon dont elle est interprétée, elle est vraiment agréable.