Murakami: Art And Business Route To Marriage

Le sac à cerises LV, pour lequel beaucoup d 'étoiles sont folles, apporte à LV un style différent, le village est un fantôme aux yeux du monde.Beaucoup d 'entre nous sont devenus ses fans, il a fait entrer la culture populaire japonaise dans la mode occidentale.Au printemps et à l 'été 2000, ses "yeux" apparaissaient.Issey MiyakeSur le vêtement de l 'homme, toujours au printemps et à l' été 2003, son panda et sa cerise sont montés dans le sac le plus classique de Louis Vuitton, une vieille plaque française.Récemment, cet artiste est venu à Pékin, où il a fait son premier discours au Musée des beaux - arts du Centre - "ma route de l 'art" - sur l' alliance entre l 'art et le commerce et sur les moyens de faire de l' art une source de revenus."Les peintres hautement professionnels ne sont plus nécessaires, et les futurs artistes se concentrent sur la manière de s' associer à la société", a - t - il même déclaré.

Sur les lieux de l 'échange de ce jour - là, il y avait des professeurs d' art et des spectateurs chinois à l 'intérieur et à l' extérieur du site pour écouter le parcours de l 'artiste fantôme japonais.Long, un village habillé au hasard, a systématiquement analysé ses œuvres importantes à partir de son exposition au Palais de Versailles et décrit en détail le processus de fabrication de 727 de ses œuvres.Selon lui, les différents éléments de la culture, les moyens techniques,Mode de penséeC 'est lui qui s' intègre à sa création.Secret of success".

Faire entrer l 'art dans le commerce

Sur la base de sa propre expérience difficile, long dans le village a enseigné de bonne foi aux étudiants de l 'art le secret de l' entrée de l 'art dans le commerce.19 ans, c 'est un enfant de chauffeur de taxi, pauvre chez lui, mal scolarisé, et les parents lui ont dit: Apprends à dessiner, et tu pourras peindre des panneaux d' affichage.À l 'âge de 36 ans, il ramassait aussi des aliments périmés et s' affamait en gardant la porte arrière du supermarché pour ramasser des cartons.Et maintenant, il dirige une entreprise artistique qui prépare des centaines de millions de dollars par an...Dans l 'avenir, l' artiste se concentrera sur la manière de s' associer à la société.Il vaut mieux réfléchir à ce que la société pense de vous et de vos oeuvres que de la façon dont vous les écrivez. »

Excluant la création de peinture contemporaine, dans le domaine non artistique, ce qui fait vraiment rougir le village, c 'est sa conception de la marque de luxe lv.À partir de 2003, il a mis au point une série de dessins animés qui ont rendu le LV universel.La coopération transfrontière avec le LV est un exemple classique d 'intégration de la mode et de l' art pour créer une tendance de consommation.Lorsque LV a été chargé de cerises, de cerises et de marques de 33 couleurs en une série de produits, des centaines de millions de dollars ont été comptabilisés, et les œuvres de Murakami sont devenues une proie sur le marché de l 'art, à l' échelle internationale pour devenir l 'un des plus influents et de La plus grande valeur commerciale parmi les artistes japonais contemporains.Comme l 'a dit long lui - même dans le village: « Je pense que les oeuvres de première classe sont comprises par beaucoup de gens, car la petite femme des riches dit un bon mot et la valeur de l' œuvre augmente soudainement, ce qui est possible ».

Il a brisé les valeurs qui avaient toujours existé dans le monde de l 'art et qui n' étaient pas liées au marché des affaires.Il parle de rêves, mais met davantage l 'accent sur la réalité.Il cherche sans cesse la possibilité d 'une intégration entre l' art et le commerce, et nous attendons avec impatience sa prochaine surprise.

Succès reproductible

Même aujourd 'hui, les japonais, qui vénèrent l' art traditionnel de la peinture, ne sont guère d 'accord avec l' artiste "paisible" et critiquent ses œuvres d 'une manière naïve et superficielle.Ryu Murakami le savait très bien, et il a dit: « Je me sens comme un exportateur qui mâche, mâche et exporte la culture japonaise vers des étrangers ».Comme l 'a dit Ryū Murakami, les occidentaux, par son « interprète », ont rapidement et très clairement touché le cœur de la culture japonaise.En septembre dernier, avec l 'appui et l' invitation de Jean Jacques ayagon, conservateur du Palais de Versailles, le village a fait de ce palais royal français un monde animé au Japon avec 22 sculptures, dessins et dessins animés.

Je ne suis pas tout à fait d 'accord avec ce que vous dites, mais je me battrai jusqu' à la mort pour que vous ayez le droit de le dire.Moi - même, comme un singe dans un cirque, j 'ai continué à jouer partout, à chercher un endroit où jouer.D 'autre part, j' ai compris que le plus grand obstacle à l 'épanouissement de l' être humain était la dignité, qui pouvait être réduite à néant, et qu 'il était évidemment difficile pour l' élite d 'abandonner la dignité. »

Né en 1963 à Tokyo, Yamamoto, au Japon, après 12 ans d 'études et de recherches sur la peinture traditionnelle japonaise, a été le premier étudiant de l' Université des arts de Tokyo à obtenir un doctorat japonais en peinture.En tant qu 'artiste, Long village a été officiellement inauguré en 1991 avec la création, en 1993, de la première œuvre emblématique « Mr. DOB », qui a attiré l' attention des artistes occidentaux, suivie d 'une œuvre comme hiropon, my lonesome cowboy (My lonely cowboy).Le concept de superflat, qui intègre la culture populaire japonaise, la culture animée et la culture de consommation occidentale, est considéré comme un vecteur de la culture urbaine japonaise.

Dans son discours, m. Murakami a rappelé ses gouttelettes sur la route de l 'art, et ses convictions artistiques l' ont soutenu jusqu 'à aujourd' hui, même dans la pauvreté, l 'échec, toutes sortes d' imperfections...Il est maintenant un artiste de renommée internationale, mais il est toujours ordinaire et réel."Ce qui compte le plus dans l 'avenir, c' est d 'extraire des éléments de différentes cultures et de les introduire dans leur propre culture."